Hvordan man laver en fanart

Indhold

• etaper
• Del 1 Start
• Del 2 Afslut hans fanart
• Del 3 Tegn forskellige stilarter af fanart

Fanart eller fan art er en enorm gren af ​​kunst, der inkluderer ethvert visuelt arbejde inspireret af en imaginær produktion, som du kan lide, såsom en anime, et tv-show, en samling af romaner eller en tegneserie. At opnå fanarts er en fantastisk måde at demonstrere din kærlighed til en karakter eller tv-serie og udvikle dine tegneevner.

etaper

Del 1 Start

1. 
   

   
   Saml materialerne. Du har brug for et værktøj til at tegne og materiale, som du vil gøre det på. Det anbefales at bruge papir og blyant. Hvis det ikke har et viskelæder, skal du få et separat viskelæder. Du har også brug for en kuglepen, markører, maling eller farvede blyanter, hvis du vil farve dit kunst.
   • Et andet alternativ er at dedikere dig til digital kunst ved hjælp af en computer.

2. 
   

   
   Find en inspirationskilde. Det kan være en anime, et tv-show eller en karakter, du kan lide. Uanset hvilken mulighed du vælger, vil dette tjene som en inspirationskilde for din fanart. Hvis du ikke kan finde et tv-show eller en karakter, du kan lide, skal du bare vælge en der inspirerer dig meget. En anden ting, du kan gøre, er at kigge i enhver kilde efter ethvert billede af en person eller karakter til at tegne.

3. 
   

   
   
   
   Lav en lille skitse af din inspiration. Hvis det er en karakter eller anime, behøver du ikke at tegne det i den samme situation eller med det samme tøj, som den oprindelige skaber valgte at repræsentere. Du kan tegne det i den position, du vælger.
   • Hvis for eksempel tv-serien, der inspirerede dig som regel er meget seriøs, kan du overveje at placere den karakter, du har valgt, i en mere julekegle.
   • Hver gode skitse begynder med oprettelsen af ​​karakterens ramme med grundlæggende former, der repræsenterer størrelsen og placeringen af ​​kropsdelene. For eksempel kan du starte med en enkelt linje for at repræsentere rygsøjlen og derefter tegne to ovaler for at identificere overkroppen.

4. 
   

   
   Inspirer dig selv fra den originale stil, men efterlign ikke den. Det er en bedre idé at inspirere dig med ideer til, hvordan den originale kunstner repræsenterede karakteren, men du skal også tilføje noget af din personlige stil. Her er nogle eksempler: tegne karakteren med et mere eller mindre realistisk ansigt, ændre dens proportioner, skab en række modestilarter inspireret af det eller tilføj detaljer til hans outfit.
   • En almindelig måde at få din fanart til at tage en anden tilgang fra den originale inspiration er at ændre den kunstneriske stil. Hvis du er inspireret af en anime, tegner du karakteren i en mere vestlig karikatur. Hvis du er inspireret af et tv-show med rigtige skuespillere, tegne det i en manga-karakterstil.

Del 2 Afslut hans fanart

1. 
   

   
   
   
   Giv kroppen skitsen. Tag et skridt tilbage og se, hvilken del af skitsen du kan forbedre. Slet, hvad der er nødvendigt, og fortsæt med at tegne, indtil du er tilfreds. Tilføj alle detaljerne (f.eks. Lommer, hår, ansigtstræk osv.), Som du ikke føjede til den indledende skitse.
   • Mængden af ​​detalje, du tilføjer, afhænger af den tegningstil, du har valgt. Et realistisk design kræver flere detaljer, herunder veldefinerede ansigtsegenskaber, klapper af tøj og anatomisk korrekte muskelformer. For at lave en karikaturtegning behøver du kun en forenklet version af kroppens anatomi, såvel som enkle og grundlæggende hår- og beklædningsformer.
   • Sørg for at fremhæve og definere detaljerne i det tegn, der inspirerer dig, fra de mest indlysende aspekter (såsom hårfarve) til de mere subtile (som størrelsen på øjenbrynene). Ved at repræsentere disse detaljer i fanart kan han genkendes som sådan og ikke som en original karakter.

2. 
   

   
   Tegn konturen afskitse med en pen. Når du har fået den endelige skitse, skal du spore den med en pen ved at bevæge den langsomt og omhyggeligt for at undgå fejl. Således kan du slette alle unødvendige linjer fra tegningen.

3. 
   

   
   farve eller nuance det tegn, du er færdig med at tegne. De mest almindeligt anvendte værktøjer til farvelægning er markører og farveblyanter. Hvis du vil beholde tegningen uden farve, anbefales det at skygge den med en blyant.
   • Den nemmeste måde at begynde at skygge på er at forestille sig en lyskilde i et hjørne eller side af tegningen. Siderne af genstande og dele af kroppen, der er foran lyskilden, vil være mørkere. Du skal skygge dem i overensstemmelse hermed.
   • Valgmulighederne for farvelægning af din fanart inkluderer farvede blyanter, markører, der skal illustreres (f.eks. Copic-markører) og digital farve ved hjælp af et computerprogram som Photoshop. For at bruge denne software skal du først scanne den blæklagte skitse og åbne det scannede billede i programmet.

Del 3 Tegn forskellige stilarter af fanart

1. 
   

   
   Tegn en fanart i en realistisk stil. For at gøre dette skal du lære om menneskelig anatomi, især hvordan man tegner forskellige muskulære former på en karakter og størrelsesforholdene for hver del af kroppen. For at gøre dette er den bedste løsning at kigge efter en tegnebog med menneskelig anatomi.
   • Flere online-ressourcer vil hjælpe dig med at lære at tegne realistiske karakterer. Generelt bliver du nødt til at udføre processen som følger: start med kropsrammen, tilføj de grundlæggende kropsformer, træk musklerne i detaljer og tilføj udstyret i slutningen. Hold linjerne klare, når du tegner, så du nemt kan slette alle linjer, der er tegnet i blyant, når du tegner pennen.

2. 
   

   
   Tegn fanart i en mangastil. Tegningerne af denne type er kendetegnet ved overdrevne proportioner og ansigtstræk, forenklet og stiliseret hår. Den største forskel mellem manga og realistisk design er, hvordan man repræsenterer ansigtet. Derfor, hvis du allerede har lært, hvordan man fremstiller realistiske karakterer og nu vil tegne dem i en mangastil, skal du fokusere på, hvordan du tegner ansigter med denne stil.
   • Øjnene på et mangalignende ansigt er normalt store, meget detaljerede og skraverede, mens munden og næsen er meget enklere. Oftest tegnes næsen og munden på mangategn ved to enkle streger.

3. 
   

   
   Tegn en fanart i en tegneseriestil. Det bedste ved gengivelser i tegneseriestilen er, at du ikke begrænser dig til proportioner eller realistiske kropsformer. I virkeligheden, jo mere disse aspekter er overdrevne, jo bedre. Tegnefilmernes ansigter er mere udtryksfulde end de ægte, og deres holdninger er ekstreme. Generelt er figurernes hoveder i tegneserier større sammenlignet med deres kroppe, så deres ansigter er mere udtryksfulde.
   • Når du laver tegneserieskitser, er det normalt ikke nødvendigt at tegne hele karakteren, før du tilføjer tøjet. Start bare med en enkel ramme til kroppen, linjer til skuldre, hofter, rygsøjle og lemmer. Derefter tegnes de grundlæggende former på kroppen og begynder at udfylde detaljer som hænder og tøj.